När du ställer in studio skott i hemmet eller på plats, vill du inte att förringa motivet genom att ha något konstigt lurar i bakgrunden. Det är inte nödvändigt att spendera en massa pengar för att skapa ett professionellt utseende bakgrund för at-home projekt fotografering.

Färg

Färgen du väljer för din bakgrund beror på motivet. Om du fotograferar en person med mörkt hår, kommer du vill ha en ljus bakgrund. Du måste också överväga färg kläder modellen bär, eller färgen på objektet du fotograferar. Kom ihåg att du vill att bakgrunden för att förbättra ditt ämne.

Trasa

Alla har ett gammalt lakan gömd i en garderob någonstans. Gå hitta den och färga den färg du önskar. För att skapa mer struktur i din bakgrund, kan du använda en tie-färgning teknik genom knyta bladet innan blötlägga den i färgen. Du kan också gå till en tygaffär för att hitta sammet, muslin eller satin material för en mer dramatisk bakgrund. Häng tyg från en vägg med hjälp av små stift och bulldog klipp.

Papper

Din lokala tidningen kommer att ha slut rullar av tidningspapper som liten eller ingen kostnad. Papperet kan lätt färgade eller stencil beroende på önskat utseende. Du kan också köpa stora ark av färgat papper på en konst leverans eller hantverk butik. Papper kan enkelt uppsatt eller tejpade på en vägg.

Trä eller Bare Wall

Stora ark av trä kan målas och stöttas upp mot en vägg bakom motivet. Försök svamp målning eller skiktning färg för att skapa fler dimensioner i bakgrunden. Kom ihåg att bakgrunden inte behöver vara stor, eftersom endast en liten kommer att visa i den slutliga bilden. Och hur är det väggen? Titta runt ditt hus. Du kanske redan har den perfekta väggen för att använda som bakgrund. En vit vägg kan lätt "färgad i" digitalt med hjälp av fotoredigeringsprogram.

Det finns många anledningar att någon kanske vill fotografera ett öga. Ögonen uttrycka en hel del känslor och ofta betraktas som ett konstverk. Ett fotografi av ett öga är ett bra komplement till en spridning av bilder i ett collage. Ögat är också användas för identifiering, till exempel fingeravtrycket. Många myndigheter kommer att fotografera sina anställdas ögon som en annan form av säkerhet för att få tillgång till begränsade områden. Digitalkameror fungerar bra för att fotografera ögat, iris eller elev eftersom de har de nödvändiga inställningarna.

Instruktioner

1 Slå på kameran och öppna menyn. Ändra inställningen kameran så att det inte tar bilder på den automatiska inställningen. Detta kan innebära att byta kameran till "program" eller stänger av kameran automatiskt funktionen.

2 Ändra fokus inställning till antingen "spot" eller "centrum". Se till att kamerans ISO-inställning är satt till 100. Ställ in kvaliteten på kameran till "bra."

3 Ställ in kameran för att använda "Q" makroinställningen (om kameran har detta). Stäng av menyn. Använd närbilds (makro) funktion. Detta kommer vanligtvis att vara en symbol för en blomma.

4 Använd en lågintensiv blixt. Om kameran inte har detta alternativ, stänga av blixten. Placera motivet. Om du inte har en lågintensiv blixt på kameran, kommer du vill använda naturligt ljus. Ta ditt ämne utomhus och placera honom eller henne så att solen är inte direkt i hans eller hennes öga, iris eller elev.

5 Har ditt ämne täcker ögat att du inte kommer att fotografera. Röra sig mot motivet och placera kameran så att centrum av ögat matchar centrum fokuseringspunkten hos kameran.

6 Zoom kameran i så att ögat, tar iris eller elev upp hela ramen av kameran. Ta bilden.

Säkerhetskopiera bilder till en bärbar lagringsenhet är en av de mest ansvariga saker du kan göra som fotograf. På så vis kan du dra en suck av lättnad om du någonsin uppleva en datorkrasch, naturkatastrof, stöld eller oavsiktlig radering. Dessutom kan vissa bärbara lagringsenheter för foton kan du ladda ner bilder direkt från kameran till enheten, så om du har glömt att ta med extra minneskort, kommer du inte tvingas att ta bort bilder innan du har en chans att utvärdera dem eller har att packa upp tidigare än du tänkt.

Extern hårddisk

En extern hårddisk är en av de största kapacitets alternativ för digital fotolagring. Ladda ner bilder från kameran till datorn och lägga till bilder till den externa hårddisken är ansluten till datorn via en USB-sladd sedan. Du kan sedan koppla den externa hårddisken och ta den med dig. Externa hårddiskar finns i en mängd av lagringskapacitet; ju större kapacitet, desto dyrare den externa hårddisken vara. För mer portabilitet kapacitet, leta efter en som körs på batteri samt en nätadapter om du är i en situation där användning av makt är inte ett alternativ.

Multimedia Storage Unit

Dessa handhållna enheter tillåter fotografer att säkerhetskopiera foton och även visa dem på en LCD-skärm i fullfärg (beroende på modell). Koppla in din SD mediakort eller compact flash-kort för att lagra dina RAW eller JPEG-bilder i stor kapacitet hårddisk som är tillgängliga med många av dessa enheter. Epson P-3000 har en 40, 80 eller 160 GB lagringskapacitet och 4-tums LCD-skärm, som är större än LCD-skärmen på de flesta kameror.

Flash-enheter

Om du letar efter fickformat portabel lagring av foton, överväga ett flashminne. En USB OTG (på språng) är utformad för att plugga in kameran så att du kan ladda ner bilder direkt från minneskort till flashminnet. Du kan sedan ansluta flash-enheten i din dator för att hämta bilderna. Flash-enheter kommer i en rad av lagringsutrymme kapacitet, några för upp till 8 GB.

CD- och DVD-skivor

En av de mest använda bärbara lagringsenheter är CD eller DVD. Dock inte vanliga inspelningsbara cd-skivor har inte de mest tillförlitliga lagringsförmåga eftersom silver reflekterande skiktet på CD lätt fläckas av element som ljus, värme, fukt och grov hantering. Ett bättre alternativ är att investera i arkivkvalitets- media. Skillnaden är i 24-karats guld reflekterande skikt som inte matt. Andra ytterligare skyddsåtgärder funktioner inkluderar en reptålig skikt och ett ftalocyaninfärgämne för hållbarhet.

Även Photoshop kan användas för att skapa unika konstverk, är det också ett kraftfullt verktyg för att förbättra bilder. Med hjälp av detta program, även mediokra bilder kan återuppstå i slående bilder. Allt som krävs är att veta vilken av programmets många verktyg är bäst att använda för dina ändamål. För att göra detta, identifiera vad det handlar om ditt fotografi som du vill ändra. Är det kontrasten? Eller kanske ditt foto är suddigt? Oavsett omständigheterna, har Photoshop ett verktyg som kan ta itu med problemet.

Instruktioner

1 Öppna i Photoshop bilden du vill förbättra.

2 Justera ljus, mörk, och mellantoner värden för ditt foto med hjälp av Nivåer funktionen. För att göra detta, klicka på "Bild" fliken i huvudmenyn och musen över "Justeringar." Välj "Levels" från rullgardinsmenyn som visas. Manipulera reglagen i Nivåer fönstret för att justera ljusa och mörka värden i bilden. Om ditt foto är alltför mörk, kan du ofta lätta det tillräckligt för att orsaka mer i detalj ska visas. Detta fungerar inte riktigt lika bra om ditt foto tvättas ut, men det kan fortfarande hjälpa. Klicka på "OK" när du är klar.

3 Justera den allmänna färgen om ditt foto visas alltför gul eller blå. Gå till "Bild" -fliken igen och håller musen över "Justeringar." Klicka på "färgbalans." Spela med reglagen bredvid varje färg för att justera balansen av färger i bilden. Genom att minska antingen cyan eller gula spår, kan du ta bort den tvätt av färg som visas i några bilder. Klicka på "OK" när du är klar.

4 Klicka på "Bild" fliken och musen över "Justeringar." Klicka på "Nyans / Mättnad." Spela med reglaget mättnad. Med hjälp av Nivåer på ett foto ofta tunnas färgerna. Detta kommer att fixa det. Klicka på "OK" när du är klar.

5 Justera suddighet eller skärpan i ditt foto genom att använda Photoshop filter. För att göra ett foto blurrier, klicka på "Filter" -fliken och musen över "Blur." Klicka på "Selective Blur" alternativet. Manipulera reglaget för att få den mängd oskärpa som du vill. Observera att detta är särskilt användbart för att ta bort hud fläckar i porträttbilder. Om du vill att vässa ditt foto i stället, håller musen över "Skärpa" alternativet. Klicka på "Smart skärpa" och manipulera reglaget och tryck sedan på "OK".

6 Klicka på "File" fliken i huvudmenyn och välj "Spara som". Ange ett nytt namn på förhöjt foto och klicka på "Spara" -knappen.

Varje form av konst ger en subjektiv representation av sitt ämne. Även mycket tekniska konstformer såsom fotografering har subjektiva inslag. Att veta hur man tänder motivet noggrant kan hjälpa dig att kontrollera utseendet på bilden, subjektivt bestämma vad som ska visas och vad man inte ska visa. Använda grundläggande studioljus set-up som en startpunkt, kan du göra justeringar som behövs för att skapa din optimala fotograferingen belysning.

Key Light

Oavsett hur du ändrar en belysning set-up, måste du använda den första och viktigaste ljus: nyckeln ljus. Detta ljus ger huvud belysning av motivet och kan tjäna som grund eller "nyckel" för placeringen av alla efterföljande ljus. Placera ljus pekar mot motivet på ca 45 grader åt vänster eller höger om kamerapositionen. Höja styr ljuset så att den pekar nedåt vid bild vid ungefär 45 grader. Du kan välja att ställa in båda dessa vinklar beroende på behoven i din skjuta.

Fyllnadsljus

Fyllningen ljus lever upp till sitt namn med "fylla" de intensiva skuggor som skapas av tangentljus. Ibland intensiva skuggor tillgodoser behoven hos din skjuta, men i allmänhet en viss mängd fyll bidrar till att göra bilden mer helt synlig. Rikta fyllningen ljuset i samma vinkel som den viktigaste ljuset från den motsatta sidan av kameran. Du kan minska intensiteten av fyllningen ljus genom att flytta ljuset längre bort från motivet, eller så kan du använda en lägre effekt belysningsinstrument. En reflektor i stället för en fyllning ljus kan ge en ljus, justerbar fyllning för mindre än kostnaden för ett belysningsinstrument.

motljus

Bakgrundsbelysningen har fått sitt namn eftersom den lyser ämnet från baksidan. Placering av detta ljus kan orsaka problem med överskott ljus om den pekar direkt in i kameralinsen. Ställ detta ljus direkt bakom motivet och till en lägre vinkel pekar uppåt mot motivet, om det behövs. Bakgrundsbelysningen skapar en tunn linje av ljus bakom motivet kallas en "incident höjdpunkt." Placera bakgrundsbelysningen tills denna linje visas utan översvämningar lins med direkt ljus.

hår Ljus

När tända en stående eller vissa typer av objekt, kanske du vill använda en variant på baksidan ljus kallas hår ljus. Liksom motljus, lyser håret ljus ljus bakifrån motivet men från en hög vinkel ned på ämnet. Håret ljus ska lysa upp på försökspersonens hår och lämnar ansiktet i skuggan för att inte interferera med nyckeln och fylla ljus. Använd inte håret ljus när du fotograferar en skallig person eftersom det kan ge en intensiv reflektion.

bakgrund Ljus

Bakgrundsbelysningen, i likhet med övriga lampor i din set-up, gör precis vad namnet antyder. Den lyser bakgrund av motivet, hjälper motivet att sticka ut genom att definiera dess kontur. Rikta bakgrundsljus på bakgrunden på bilden så att mitten av ljuset träffar bakgrunden direkt bakom motivet. Du kanske vill att skina ljuset från ovan, under eller vid en vinkel från sidan. En bakgrundsljus fungerar bäst när den kommunicerar känslan av miljön ämnet, om vanliga och jämnt upplyst, ljus eller mörk och mystisk.

Fotografering är "varje mans" konstform, vilket även den minst skicklig fotograf för att skapa vackra bilder av familj, vänner och andra intressen. Framhäva dina bästa bilder eller bilder som du köper, med snygga ramar och mattor innebär att njuta av saker som du älskar varje dag. Oavsett om du använder en bild eller hundra, med hjälp av fotografier för att dekorera ditt vardagsrum är ett tilltalande sätt att skapa ditt utrymme.

Go Big

Du kan skapa drama i ett vardagsrum med en stor bild eller extra stor inramat foto väggmålning på en vägg. Använda eller stort foto ett photomural i vardagsrummet skapar en brännpunkt och kan diktera färgpaletten för hela rummet. Använd till exempel en extra stor närbild foto av en ro i blom och sedan samordna färgerna på rosen med kuddar i soffan och tillbehör. Bär färgtema i hela rummet med ytterligare mindre inramat steg bilder på soffbord och sidobord.

grupperingar

En gruppering av liknande teman fotografier skapar intresse i vardagsrummet när hängde över en eldstad eller soffa. Ta dina svartvita eller sepia-tonade bilder av dina barn eller familj och matt och ram på samma sätt. Varierar storleken på de bilder och ramar, däribland mindre beskurna bilder och stora 8- med 10-tums bilder. Hänga på ett icke-linjärt mönster för att bilda en iögonfallande collage.

foto Hyllor

Smala "flytande" hyllor, som är hyllor som döljer fästena som fäster dem på väggen, kan hängas i olika arrangemang för att dekorera ett vardagsrum. Häng foto hyllor "galleri stil" genom att rada upp dem längs en lång väggen bakom soffan eller över ett bord, och placera sedan olika storlek inramade bilder på hyllorna. Du kan också hänga bilder "collage style" av varierande höjder och längder av hyllor att lägga mer intresse för fotoarrangemang.

drama Spot

Itu med detta foyer genom att använda fotografier för att definiera utrymmet inom vardagsrummet. Rama ett stort foto av 11 med 14 inches med en estetiskt intressant dekorativ ram och häng den över en liten hall bord eller byrå. Matcha färgstarka glas och prydnadsföremål till de dominerande färgerna i bilden för att knyta utrymmet tillsammans och dra besökare vidare in i bostaden.

Vintage Collection

Perfekt för en shabby-chic vardagsrum, rama in dina favorit antika eller vintage familjefoton i omaka dekorativa eller antika ramar i silver och guld metaller. Använd olika storlek bilder och ramar så att de kan skiktas på ett soffbord, mantelpiece, eller sidobord. Kluster dina fotografier runt basen av en vintage lampa för att återspegla din shabby-chic stil.

Vare sig du inser det eller inte, har varje fotografi en synpunkt. Synvinkel definieras som vinkeln, riktning eller inställning som du väljer att skjuta varje bild. Under fotografering från en stående position används oftast (speciellt genom att börja fotografer), undersöka andra alternativ eller sätt att se motivet kan stärka ditt arbete.

Sakta ner

Sakta ner och testa flera synpunkter när du tar bilder. Alltför många människor snabbt trycka på avtryckaren och gå vidare till nästa ämne. Även om detta kan vara acceptabelt för vardagliga ögonblicksbilder, att ta din tid att hitta den bästa perspektiv och sammansättning kan resultera i slående bilder.

möjliga Synpunkter

Experiment vid val av perspektiv som bäst belyser motivet. Till exempel, om du fotograferar en grupp vänner sitter runt ett middagsbord, försök står på en stol och tittar ner på scenen. (En annan fördel är att din oväntat beteende kan luckra upp gruppen, vilket gör dem mer tillfreds framför kameran.) När du tar bilder av barn, fotograf Scott Kelby säger: "Tricket är att skjuta från sin nivå - få ner på ett knä eller sitta på golvet, för att fånga dem från en synpunkt som vi normalt inte ser. " För en annan unik metod, försök några bilder liggande på rygg. Även om du kanske känner självmedveten, bara påminna dig själv att en ovanlig synvinkel kan jämställas med att skapa bilder med stor blända.

Enkelhet

Declutter dina fotografier. Bromsa och utforska olika synpunkter, kommer du att dra genom att välja en vinkel som undviker störande föremål. Varje objekt i framgångsrika bilder har ett syfte. Om det finns en scraggly gren i utkanten av bilden, kan du ta bort gärningsmannen genom att ändra din synpunkt.

Luta kameran

Luta kameran en aning för ett nytt perspektiv. I de flesta skott, är en horisontell horisont rekommenderas. Dock är synpunkt handlar om att fånga något lite utöver det vanliga. Kom ihåg, men lite räcker långt och en alltför dramatisk lutning kan vara förvirrande.

linser

Byta objektiv för att ytterligare förbättra din synpunkt. Oavsett om du arbetar med en spegelreflex eller en "peka och skjuta" kamera, försök står på en stege (eller liggande på rygg) och skjuta med din bredaste tillgängliga brännvidd (eller lins). Snedvridningen blir kraftfull och kan lägga till dynamisk intresse för foto.

skapande Style

Välj olika fotouppdrag för dig själv och öva skytte från flera synvinklar. Den erfarenhet du samlar kan resultera i att hjälpa skapa din egen extraordinära stil - något som alla seriösa fotografer eftersträvar.

Naturligt ljus är överlägsen traditionell studio belysning. Naturligt solljus kan reflekteras från alla håll, vilket garanterar tillräcklig belysning från alla sidan. Sådana ljusförhållanden brukar göra för en attraktiv fotografi, som objekt ser mer tilltalande för ögat. Artificiellt ljus kan se hårda, skapar oönskade skuggor och obalanserad ljusfördelning. Att skapa naturliga ljusförhållanden är att i princip härma vad solen gör varje dag genom att skapa massor av diffust ljus som kommer från alla håll. För att skapa din egen naturliga ljuset i en fotostudio kräver ljus och medlen för att sprida det ljuset.

Instruktioner

1 måla alla väggar, tak och golv med vit färg. Använd denna metod för att sprida ljus och skapa en naturlig belysning miljö, särskilt om du inte har några fönster eller takfönster i studion. Undvika en mörk färg som absorberar för mycket ljus i stället för reflekterande det. Använd inte högblank färg, eftersom detta kommer att skapa onaturliga ljusreflektion.

2 Ställ in din lampor och diffusion skärmar, samt ett objekt som du kan följa genom kameran för att kontrollera ljusförhållanden. Använd bra ljus, ända upp till 1000 eller 1500 watt, för att lysa upp området runt objektet. Rikta inte ljuset direkt på objektet utan att använda skärmar eller en stor bit av styrofoam att avleda och sprida ljuset. Flytta skärmarna och ljus tills bilden ser balanserad och väl upplyst från alla vinklar.

3 Ta flera bilder med olika konfigurationer och granska resultaten. Titta på bilden för att hitta tillräckligt upplysta områden. Ändra position lampor och skärmar tills du är nöjd med belysningen i fotografierna.

4 Använd ett befintligt fönster eller takfönster till din fördel. Fokus på belysning bakgrunden för att balansera solljuset skiner in motivet. Använd ett vitt ark eller tunn vit gardin att sprida direkt solljus.

5 Öka mängden ljus genom att använda reflektorer gjorda av silver eller guldfolie. Använda reflektorer för att generera mer diffuserat ljus genom att placera dem på ett sätt att ljuset omriktas till en låg upplysta området. Använd denna metod för att undvika skinande ljuset direkt på motivet.

Fotografer och kameraoperatörerna ta bilder som berättar historier, måla bilder av människor och platser är inblandade. Båda yrken kräver utbildning om användningen av vinklar, belysning och avstånd som krävs för att uppmärksamma frågan om bilden eller filmen. Medan vissa fotografer och kamera operatörer utbildas på jobbet, karriären relaterade grader förbättra sina färdigheter. Grader öppna dörrar i bildjournalistik, brotts scen undersökningar, vetenskap, kommersiella bilder och Videography karriärer, som arbetar för organisationer eller som frilansare.

Filmkonst

Tekniska skolor, högskolor och universitet erbjuder yrkesbevis, intresse grader och kandidatexamen i foto och filmproduktion. Filmfotografer lär om att hitta rätt belysning, kameravinklar, fokuserande linser och skytte platser. Kurser lär kamera operatörer hur man planerar skott för tv eller filmproduktioner. Kamera operatörer får också de färdigheter som behövs för att analysera bröllop eller fest platser innan du ställer in sin kamerautrustning. Filmproduktion klasser lär kamera operatörer hur man arbetar med skådespelare, filmproducenter och regissörer. De lär sig hur man redigerar video med datorprogram. Videor genomförda på college bli en del av sin professionella portfölj.

Fotografi

Privata fotografer arbetar ofta som en lärling med en erfaren fotograf, men inskrivning i en yrkesutbildning eller teknisk skola, community college eller universitet tillhandahålla ytterligare utbildning. Bureau of Labor Statistics säger utbildningen ingår att lära sig att använda olika kameratekniker, typer av fotoutrustning, fånga belysning, filmframkallning och Photoshop. Fotografering certifikat program erbjuder kurser i professionell fotografering, digital arbetsflödeshantering, kommersiell fotografi, digital fotografering och bröllopsfotografering. Fotografer stärka sina meriter genom att erhålla certifiering från Professional Bild certifiering kommissionen. För att tjäna certifiering, måste de sökande fylla i en skriftlig tentamen och lämna en portfölj för granskning.

bildjournalistik

Fotojournalister som arbetar i tryckta medier eller kriminaltekniska journalistik i allmänhet behöver en intresse eller kandidatexamen. Kurser för associera grader innehåller klasser i nyhets skriva och samla in, masskommunikation, journalistik, online media, färgfotografering och fotoredigering. Fyraåriga grader kräver omfattande kurser i multimedia journalistik, foto essäer, digital bildbehandling, reklam, och dokumentärfotografi och produktion. Det sista året på college inkluderar vanligen en praktik på en tidning eller tidskrift. Bildjournalistik majors bör börja skapa en professionell portfölj som de kompletta journalistik projekt.

Forensic Foto

Grader i fotografering och kamera drift även öppna dörrar för att arbeta inom rätts fotografi vid brottsplatser. Den internationella sammanslutningen för identifiering ger en förteckning över kraven för att tjäna kriminaltekniska fotografering certifieringar. De sökande behöver minst tre år som arbetar i fotografi och digital bildbehandling. Utbildnings krav omfattar 40 eller fler klassrum timmar av fotografi på college eller på polisutbildningen, IAI konferens klasser och verkstäder, och digital bildbehandling klasser med FBI eller lokala brottsbekämpande akademier. De sökande måste verifiera sina utbildningsbakgrund och skicka två skrivelserna --- en från en närmaste chef och en från en arbets fotograf. När de passerar en undersökning, de får sitt certifikat.

Vita bakgrunder används främst i studio fotografering, ofta för fotografering produkter eller reklam. En vit bakgrund ger föremål utseendet på flytande i tomt utrymme, vilket kan vara användbart för att visa upp en viss produkt, att uppnå en minimal utseende eller som har en ren bakgrund för digital manipulation. Om du vill använda en vit bakgrund i studion, behöver du tillräcklig höjd och rum längd för att passa ditt ämne och en metod för att hänga bakgrund.

Instruktioner

1 Få en rulle vit sömlösa papper eller vit duk. Du kan köpa sömlös bakgrundsdokument från professionell fotografering butiker, eller beställa den från leverantörer fotografi på nätet. Du kan plocka upp vitt sömlös väv på din lokala tygaffär. Vitt sömlös väv kommer att behöva tvättas regelbundet, medan papper kan användas och kastas bort.

2 Häng papper så att toppen av rullen är åtminstone två fot ovanför höjden av motivet. Det är förmodligen bättre att gå högre, särskilt om motivet är en person som har för avsikt att flytta sina armar på något sätt. Du vill lämna gott om extra tomrum runt ditt ämne så att du har alternativ när du skriver ditt fotografi. Du kan hänga din sömlösa papper genom att sätta in en lång, trästavens, liknande kvast, i pappersrullen och kopplar den till krokar. Om du inte har krokar i din fotostudio, måste du ha någon installerad.

3 Dra papperet (eller tyg) vid en vinkel, vilket ger en bred kurva där papperet träffar golvet. Detta är vad som ger ämnet en effekt av "flytande" i blanktecken. Du måste dra ut papperet tillräckligt långt så att du har utrymme för att rikta in den som du vill. Det är också viktigt att se till kurvan av papperet är inte skarp, som kommer att lämna en synlig skugga i dina bilder. När du har dina papper på önskad längd, klämma rullen på plats med en A-klämma på varje sida.

4 Tape kanterna på pappret i golvet med maskeringstejp för att förhindra den från att röra sig. Detta är särskilt viktigt om du arbetar med modeller, som har en tendens att flytta runt. Ställ in din bakgrund och förgrund ljus och du är klar.